曲を途中で一時停止すると、「あ、止まった」と感じますね。前のトピックで見つけた7つのコードは、どこで止めても同じように感じるでしょうか？
1〜7 は、C 長調のドレミファソラシの7つの音を、それぞれ一番下にして積んだ7つのコードです。
まず 1 と 5 を押してみましょう。短い前置きのあと、そのコードで曲が止まります。
7つとも箱に入れると、よくある分け方と比べられます。
箱の印で、よく使われる流れを見てみましょう。1 → 4 → 5 → 1です。鳴らしてみましょう。
上の流れを鳴らすと、ここに問いが出ます。
⇄ の付いた枠を押すと、番号が替わってすぐに鳴ります。1つ目と2つ目は、同じ箱の仲間に替わります。4つ目だけは、違う箱の 4 に替わります。
上の予想を選ぶと、入れ替えられます。
7つのコードは、止めたときの感じで3つの役割に分かれていました。● は家にいる、▲ は出かけている、■ は帰りたい。同じ役割どうしなら、入れ替えても流れは崩れません（色だけ少し変わります）。
この役割を、コードの機能と呼びます。● はトニック（T）、▲ はサブドミナント（SD）、■ はドミナント（D）です。パッドを押すと、そのコードから 1 へ進みます。5 や 7 を押してみましょう。
1 → 4 → 5 → 1 は、T → SD → D → T。■ から ● へ戻って落ち着くことを解決と呼びます。
5 のコード（G）に4つ目の音 F を足した G7 を鳴らして、1（C）へ進めてみましょう（4つの音のコードは pitch.sevenths で扱います。ここでは「G のコードに F を足した形」とだけ覚えておけば大丈夫です）。
丸の付いた鍵が B と F。青緑の帯は、鳴っている和音の音です。いちばん低い G（C のときは C）は、鍵盤の左の外で鳴っています。
G7 の中の B と F は、半音6つ離れた不安定な2音です。この音程をトライトーンと呼びます。B は半音上の C へ、F は半音下の E へ進みたがり、2つが同時に動くと C のコードに着きます。
これは理論での代表的な説明です。帰りたくなる感じには、聴き慣れ（多くの曲でこの流れを聴いてきたこと）も関わると考えられています。
同じ C のコードを、C の前置き（C → G → C）のあとと、F の前置き（F → C → F）のあとで止めて、聴き比べてみましょう。
F 長調では、C は5番目のコードです。だから同じ C でも、■（D）の役割になります。
作曲アプリでコードを並べるとき、1 → 4 → 5 → 1 を 6 → 2 → 5 → 1 に替えると、流れはそのままで、少し暗い色になります。ただし最後の 1 を 6 に替えると、肩すかしの終わり方になります（pitch.cadences で扱います）。押すと鳴ります。
別の曲に聴こえる2曲。どこまでが違うのでしょう？
上のチェックにすべて答えると、先へ進めます。