曲は、役割の違うパートの重ね合わせでしたね。でも DAW（曲を作るソフト）に4つのパートを打ち込むと、全部まざって、ひとかたまりに聴こえてしまうことがあります。パートを1つも減らさずに、このループのように仕上げてみましょう。
4つのパートを打ち込んだ画面です。これをピアノロールと呼びます。縦が音の高さ、横が時間です。鳴らしてみましょう。
右端の印を押さえる・なぞると、そのパートの音のブロックが濃くなります。
▲▼ は、そのパートの音を全部、同じ名前のまま1つ上・下の高さ（1オクターブ）へ移します。
まず C の ▲ を押してみましょう。
イヤホンだと、低い音までよく聴こえます。
10秒以内に、直感で選んでみましょう（残り 10秒）。
A と C は、さっき動かした高さのままです。B と D は同じ高さにいます。
B の「リズム」を1回押してみましょう。
イヤホンだと、低い音までよく聴こえます。
パートを減らさなくても、高さかタイミングをずらすと、聴き分けられるようになりました。聴き分けられるかは、音の数ではなく、高さとタイミングの重なりで決まります。
このように、パートごとに高さとリズムを割り当てて曲に仕上げることをアレンジ（編曲）と呼びます。高さの帯を分けることを音域の住み分け、動くタイミングを分けることをリズムの住み分けと呼びます。
今度は自分でほどいてみましょう。C は元の高さのままです。ほかの3つを動かして、3つの印を全部付けてみましょう。
印は、あと3つです。
イヤホンだと、低い音までよく聴こえます。
楽器や声が出せる高さの範囲を音域と呼びます。ギターとピアノと声は、真ん中の帯をみんな出せます。だから「どの楽器か」より、「その曲でどの帯を受け持たせるか」を決めるのがアレンジです。
「よく受け持つ帯」は一般的な目安です。出せる範囲は実際の高さ（C4 = 真ん中のド）。
エレキベース（4弦）のいちばん低い音は E1、ギターのいちばん低い音は E2 です。音の名前の数字が1つ上がると1オクターブ上なので、ギターのほうがちょうど1オクターブ上。楽器の作りの段階で、すでに住み分けがあります。
学ぶの4つのパートも、1つずつ聴くと音色はみんな違っていました。それでも、同じ高さ・同じリズムだと、ひとかたまりに聴こえました（聴こえ方の一般的な傾向です）。もう一度聴いてみましょう。
パソコンで曲を作るとき（DTM）、パート（トラック）を足すほど、豪華になるわけではありません。足した分だけ、重なりも増えます。打ち込んだら、ピアノロールで同じ高さ・同じタイミングに固まっていないかを見てみましょう。全部のパートを最初から最後まで鳴らさなくても大丈夫です。パートの出し入れは make.development で扱います。
低い帯に和音を詰めると、濁って聴こえやすくなります。ベースの近くでは、和音の音どうしの間を広くとります。和音の音の間隔は pitch.voicing で扱います。
コード譜が見つからない曲は、どうやって弾けばいいのでしょう？
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