「なんか良い」は、ちゃんと理由のある感想です。ここまでに覚えたコードや構成の言葉で、人に伝わる言葉に言い直してみましょう。
1曲、通して聴いてみましょう。「いいな」「ゾクッとした」と感じた瞬間に、何度でもハートを押してください。正解はありません。
「曲を聴く」を押すと、約1分の曲が流れます。
あなたの「いいな」に近い言葉はどれですか？ 押すと、その瞬間が鳴ります。
カードを押して、鳴らしてみましょう。
同じ曲を、5つの層に分けて並べてみましょう。
下のボタンを押すと、曲が5つの段に分かれます。
10秒以内に、直感で選んでみましょう（残り 10秒）。
「終わりそうで、終わらなかった」所の4小節です。「いつもの形」と「この曲」を、順番に鳴らしてみましょう。
まず「いつもの形」を鳴らしてみましょう。
残りの言葉も、言い直してみましょう。言葉を選んで、2つを聴き比べ、違う層のボタンを押してください。
好きな所では、1つの層だけが「いつもの形」と違うことをしていました。「なんか良い」は、その層と技法の名前に言い直せます。こうして曲を層と部分に分けて、どこで何が起きているかを説明することを「楽曲分析」と呼びます。
「この曲のどこが好き？」と聞かれたら、こう答えられます。押すと、その所が鳴ります。
全部の層を一度に見ようとしなくて大丈夫です。先に「好き」の印を付けて、その前後だけを1層ずつ見ると早く見つかります。順番の例です（右は、学ぶの曲での答え）。
好きな既存の曲を調べるときは、曲名・コード進行・構成だけを書きましょう。メロディを楽譜に書き起こしたり、歌詞を書き写したりはしません。
最後のサビは、キーが半音上がっていました。表記を切り替えて、1つ目のサビと見比べてみましょう。
コードネームで見ると、最後のサビは C… から D♭… へ、全部変わって見えます。
ト長調（G major）の G – D – Em – C も、主音の G から数えれば I–V–VIm–IV です。コードネームだけではローマ数字は決まらず、先にキーを決めます。よく使われる並びには名前があり、I–V–VIm–IV のほか、IV–V–IIIm–VIm は日本のポップスで「王道進行」と呼ばれます。 → pitch.progressions
聴き手は、次に来る音を無意識に予想しています。これを予期と呼びます。予想が外れたり、遅れて当たったりした所で心が動く、という考え方があります（本サイトの解釈。音楽心理学者 David Huron の理論を下敷きにしています）。
どこが好きかは人それぞれです。ブレイクより転調が好きな人もいます。どこが好きでも、「いつもの形」と比べて違う層を探し、技法の名前に言い直す手順は同じです。
DTM や AI で曲を作るとき、サビの前に2拍だけ止める、最後のサビを半音上げる、V のあとを VIm にする。どれか1つだけでも、ちゃんと効きます。「好きな所 = 技法がたくさん重なった所」ではありません。くわしくは「盛り上げ・展開の技法」「終わり方（カデンツ）」「転調」で学べます。 → make.development、pitch.cadences、pitch.modulation
このサイトのローマ数字は、ポップスやジャズで使う書き方（Am = VIm）です。英語圏の教科書では、小文字で短三和音を表す書き方（Am = vi）もよく使われます。IIIm の役割（機能）の扱いも、流派によって違います。答えが1つに決まらないこともあると、知っておきましょう。
その場で弾くアドリブは、何を考えながら弾いているのでしょう？
上のチェックにすべて答えると、先へ進めます。